近年、AI技術の発展は目覚ましいものがあります。

「AIイラスト」のクオリティは高く、目を見張るものがありますし、便利なものです。

一方で、多くのイラストレーターが自身の将来に不安を感じていることでしょう。

しかし、AIの進化は決してイラストレーターの仕事を奪うだけではありません。

むしろ、新たな可能性を切り拓くチャンスと捉えることもできます。

重要なのは、AIと共存し、自身の強みを最大限に活かす戦略を立てることです。

本記事では、イラストレーターがAI時代を生き抜くために、主に以下の事を解説します。

• AIイラストの課題
• これからの時代に必要なスキル
• AIとの共存方法

ぜひ、参考にしてください。

イラストレーターはAIに仕事を奪われる？

近年、生成AIの登場により「イラストレーターの仕事はAIに奪われるのでは？」という不安の声が増えています。

実際、AIは短時間で大量のビジュアルを生成できるため、特定の分野では人間のイラストレーターよりも速く、安価に成果物を提供できる場面が出てきました。

しかし、すべての仕事がAIに置き換えられるわけではありません。AIは既存データから最適解を導くことが得意な一方で、コンセプト構築やオリジナル性、クライアントとのコミュニケーションなどはまだ不得意です。

そのため、AIに奪われつつある領域と、人間のイラストレーターが強みを発揮し続ける領域がはっきり分かれ始めています。

以下では、AIに奪われやすい仕事と、今後も奪われにくい仕事を具体的に整理していきます。

AIに奪われやすいイラストレーターの仕事

はじめに、AIに取って代わられる可能性の高い業務から紹介します。

AIに奪われる仕事に共通しているのは、短時間で量産しやすいものやオリジナリティの求められないものなどが挙げられます。

SNS用アイコン・量産系イラスト

SNSアイコンやサムネイル用の簡易イラストは、スピードと手軽さが重視されるため、生成AIでの代替が進みやすい分野です。

ユーザー側も「デザイン性に深くこだわらず、とりあえずSNSに設定できる絵がほしい」というニーズが多く、AIに置き換わりやすい領域といえます。

背景素材・ストックイラスト

背景素材やストックイラストは、構図やルールがある程度パターン化しているため、AIが量産しやすいジャンルです。クライアントもコストを抑えたい場合が多く、AI画像を採用するケースが増えています。

単価が低い案件

簡単なカットイラストやアイディア出し目的のラフ画、同一キャラクターの差分制作など、単価が低い案件は、品質よりコスパが優先されるため、AIに流れやすくなっています。

低単価案件は、クライアントもイラストの質やオリジナリティを重視していないケースが多いです。制作時間と報酬のバランスが悪い案件ほどAI代替が起こりやすい傾向があるでしょう。

修正回数が少ない案件

修正が少なく、依頼内容が明確で単純な案件もAIが得意とする領域です。コミュニケーションコストが低い案件は、クライアント自身がAIを使って完結させてしまうケースが増えています。

AIに奪われにくいイラストレーターの仕事

イラストレーターの仕事がAIに奪われていく一方で、AIの弱点と人間の強みをうまく掛け合わせた仕事については、AIに奪われにくくなっています。

具体的にはクライアントとの対話が不可欠な仕事、高いオリジナリティや世界観・ストーリー性が求められる仕事です。

以下で具体的に解説します。

企業ブランディング・広告案件

企業ブランディングには以下のような企業の理念・戦略・市場背景を理解する必要があります。

・会社の歴史
・競合との差別化
・顧客の心理
・市場トレンド

上記を正しく理解するためには、ブランドの世界観を表現するための情報整理や、綿密なコミュニケーションが求められるため、AIでは代替が難しい領域です。

Vtuber・キャラクターデザイン

Vtuberやオリジナルキャラのデザインは長期的な運用を前提とした継続性のある仕事です。世界観構築、性格設定、衣装バリエーションなど、オリジナリティが強く求められるため、人間にしかできないテイストや発想力が重視されます。

ストーリー性のある作品制作

連作イラスト、漫画、コンセプトアートなど、ストーリー性が深く関わる作品はAIが苦手とする領域です。作品の背景設定やキャラクターの感情表現など、文脈を理解した上での表現は人間な方が圧倒的に強みを持っています。

ディレクションを含む仕事

イラストの制作だけでなく、企画・意図設計・全体の方向性づくりまで設計するディレクション業務は、クライアントとの会話や企画の意図を読み解く力が必要です。

AIは自律的な判断ができないため、ディレクション込みの案件は今後もイラストレーターが重要な役割を担います。

クライアントとの継続案件

継続案件では、クライアントの好みやブランド感覚を理解したうえで制作するため、信頼関係が大きな価値になります。

クライアントとのコミュニケーションを通じて生まれる付加価値はAIでは再現できず、人間の存在意義がはっきり残る領域です。

AIで仕事はなくならない？その理由

AI技術の急速な発展により「将来、イラストレーターの仕事はAIに奪われるのではないか」という、不安の声が広がっています。

しかし、AIがイラストレーターの仕事を完全に代替することは、現時点では考えにくいと言えるでしょう。

その理由について、以下の3つに分けて解説していきます。

• AIは「絵師」ではない
• AIイラストは気持ち悪い？
• AIに「個性」は出せない

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AIは「絵師」ではない

AIは、大量の画像データを学習することで、様々なスタイルや構図を模倣できます。

しかし、それはあくまで既存のデータを組み合わせているに過ぎません。

AI自身が、オリジナルのアイデアを生み出しているわけではないのです。

AIイラストは、あくまでツールであり、絵師の代替となるものではありません。

一方で絵師は、自身の経験や感情、思考を基に、独自の表現を生み出します。

その作品には、絵師の個性やメッセージが込められています。

だからこそ、見る人の心を動かす力があるのです。

AIイラストは気持ち悪い？

AIイラストに対して「気持ち悪い」と感じる人が、一定数いるのは確かです。

その理由について、以下に詳細をまとめました。

理由	詳細
表現が不自然	・顔や身体をリアルに再現しようとするほど、細部に違和感が生まれる ・目の非対称や手足のパーツの不自然さなどが起こりやすい
個性や感情の欠如	・無機質で画一的に見えることがある ・人が描く個性や感情が表現できていない
革新技術への不安	・未知の技術に対する心理的な抵抗感や違和感がある
過度な性的・暴力的表現	・一部のAI生成イラストは、過度な性的表現や暴力的な表現を含む場合がある

これらの要因が複合的に絡み合い、AIイラストに対する否定的な感情を生み出しています。

AIイラストに対する感情は複雑であり、技術の進歩とともに、これらの問題に対する議論も深まっていくでしょう。

AIに「個性」は出せない

AI技術は日々進化していますが、AIに「個性」を出すことは難しいのが現状です。

なぜなら、個性とは単に技術的なスキルだけではありません。

個性とは、その人が今まで生きてきた中で培ったものが、複雑に絡み合って生まれます。

例えば、同じ話題のイラストを複数のAIに生成させたとしても、どれも似たような印象になりがちです。

一方、人間が描画するイラストは、同じ話題でも作者によって全く異なる表現になります。

これが、AIと人間の絶対的な違いです。

AIイラストの現状と影響

AIイラストの現状と影響について、以下の5つに分けて解説していきます。

• AIイラストとは？技術を解説
• AIイラストの進化は凄まじい
• AIイラストのメリットとは
• AIイラストのデメリットとは
• イラストレーターへの影響は？

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AIイラストとは？技術を解説

AIイラストとは、人工知能（AI）技術を用いて生成されたイラストのことです。

AI技術の進歩で、人間が描いたようなイラストを、簡単な指示で生成できるようになりました。

AIイラストに使われている技術について、以下に詳細をまとめました。

技術	詳細
GAN（敵対的生成ネットワーク）	・2つのAI（生成器と識別器）が互いに競い合いながら学習する技術
拡散モデル	・画像データにノイズを加えて画像を生成する、Forward Process（拡散過程） ・ノイズを取り除いて画像を生成する、Reverse Process（逆拡散過程）がある
Transformer	・言語処理で使われる技術 ・より複雑な指示を理解し、イラスト生成にも反映が可能になった

上記の技術に加えて、AI技術には様々な種類があります。

それらが複雑に絡みあい、AIイラストは作られています。

AIイラストの進化は凄まじい

初期のAIイラストは、丸、三角、四角などの単純な記号が中心でした。

しかし、現在のAIイラストは違います。

AIイラスト生成ツールで、テキストや簡単な指示だけで、誰でも手軽に高品質なイラストを生成できるようになりました。

画風の指定や色塗りなども可能となり、初期のAIイラストとは比べ物にならないほど、AIイラストは進化しています。

今後もAIイラストは、さらに進化していくことが予想されます。

イラストレーターへの影響は？

AIイラストの進化は、イラストレーターの仕事に様々な影響を与えています。

AIイラストがイラストレーターへ与える影響について、以下に詳細をまとめました。

項目	詳細
業務効率化	・アイデア出しなどの作業を効率化が可能になった ・より創造的な作業に集中できるようになった
仕事の変化	・単純なイラスト制作の仕事は、今後減少する可能性がある ・AIを駆使して高度な表現を生み出す、クリエイターの需要が高まっている
スキルアップの必要性	・AIツールを使いこなすスキルの習得が必要になった ・AIでは代替できない創造性を磨く必要がある

AIイラストは、イラストレーターにとって脅威となるだけではありません。

新たな可能性をもたらすツールであることも、しっかりと理解しましょう。

AIイラストのメリットとは

AIイラストには、たくさんのメリットがあります。

AIイラストのメリットについて、以下に詳細をまとめました。

メリット	詳細
制作時間の短縮	高速で画像を生成できるため、短時間で大量のイラストを制作可能
制作コストの削減	AIイラストは制作コストを抑えられる
表現の幅の拡大	多様なスタイルや画風を学習させることで、幅広い表現が可能
誰でも手軽に利用可能	イラスト初心者でも、高品質なイラストを制作可能
カスタマイズ性	スタイル、構図、色合いなどを自由に調整可能

これらのメリットは、個人利用だけでなく、ビジネスにおいても大きな可能性を秘めています。

このメリットを活かし、イラストをたくさん使う広告、ゲーム、出版などの分野でAIイラストが活用されています。

AIイラストのデメリットとは

AIイラストはメリットがある一方、デメリットもあります。

AIイラストのデメリットについて、以下に詳細をまとめました。

デメリット	詳細
著作権	生成されたイラストが既存の作品に酷似する場合、著作権侵害のリスクがある
技術的な課題	発展途上の技術であり、意図した通りのイラストを生成できない場合がある
悪用リスク	フェイクニュースや詐欺などに悪用される可能性がある
倫理的な問題	性的・暴力的なイラストの生成など、倫理的に問題がある作品が生まれる恐れがある

これらのデメリットは、AIイラストの発展とともに解消されていく可能性があります。

しかし、現状ではこれらの問題を理解し、適切に対処することが重要です。

AIイラストの問題点と事例

AIイラストは日々進化を遂げる一方で、様々な問題点も抱えています。

AIイラストの問題点と事例について、以下の4つに分けて解説していきます。

• 著作権問題と対策について
• AIイラスト炎上事例を紹介
• AIイラストの問題点とは
• 生成AIのトラブル事例

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

著作権問題と対策について

AIイラストの著作権問題は、現在進行形で議論されている問題です。

AIが学習データとして使用する画像に、著作権で保護された作品が多数含まれていることが原因です。

そもそも、学習させるデータが著作権で保護されているのに、それを無断で学習させること自体が、著作権の侵害なのではないかと言われています。

AIイラストを作る際の著作権問題対策は、学習データの著作権者に前もって許可を取る事です。

また、AIイラストを商用利用する場合は、著作権侵害のリスクがないか専門家に相談することをおすすめします。

AIイラスト炎上事例を紹介

AIイラストは、しばしば炎上騒動を引き起こします。

特に2024年に開催された、ポケモンカードゲームのイラストコンテストは、大きな話題になりました。

一次審査通過作品の中にAI生成画像が複数枚あったのです。

しかも、「一人につき一作品」のルールを破って、応募された作品があると指摘が相次ぎました。

コンテストの公平性を損なう行為であるという批判や、クリエイターの権利を侵害する行為だという声が相次ぎ、炎上に発展したのです。

この事件はAIイラストの在り方、使用する側のモラルが話題になった事例といえます。

AIイラストの問題点とは

AIイラストの問題点については、様々なものがあります。

詳しくは、AIイラストのデメリットで詳しく解説しています。

ぜひ、そちらを参考にしてください。

生成AIのトラブル事例

ニューヨーク・タイムズがOpenAIとマイクロソフトを提訴した事例をご紹介します。

引用元：BBCニュース

この訴訟では、AIが学習データとして使用する記事の著作権侵害が争点となっています。

ニューヨーク・タイムズは、AIが自社の記事を無断で使用し、収益機会を奪っていると主張しました。

この訴訟は、2025年現在も解決をしていません。

今後のAIとの共存において、重要な問題提起になったと言えるでしょう。

イラストレーターが生き残る道

イラストレーターが生き残る道について、以下の5つに分けて解説していきます。

• AI活用で効率化できる！
• AIに負けないスキルを磨く
• 「あなた」にしか描けない絵
• 実績と信頼を積み重ねよう
• コミュニティを大切にする

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AI活用で効率化できる！

AI技術の進化で、イラスト制作作業を効率化することができます。

AI活用で効率化できることについて、以下に詳細をまとめました。

項目	詳細
アイデア出し	・膨大なデータからアイディアを提案 ・アイデアの創出をサポート
ラフ作成	・簡単な指示からイメージを生成 ・ラフ作成の時間を大幅に短縮
レイアウト・構図	・AIが自動的にレイアウトや構図の提案
色付け	・AIによって配色や陰影付けを効率化
背景生成	・3Dモデル生成AIで、複雑な背景や小物を効率的に制作
パターン生成	・AIによるパターン生成で、複雑な模様を短時間で生成

AI技術は日々進化しています。

今後、さらに作業の効率化ができる技術が、生まれる可能性が高いでしょう。

AIに負けないスキルを磨く

AIに代替されないスキルを磨くことで、イラストレーターとして生き残ることができます。

AIに負けないスキルには、主に以下のものがあります。

• 独自のスタイル
• 深い感情表現
• 高度なコミュニケーション能力

AIは既存のスタイルを模倣することは得意です。

しかし、完全オリジナルのスタイルを生み出すことはできません。

また、感情を理解することはできても、人間のような複雑な感情を表現することは難しいでしょう。

一方で人間には、クライアントの要望を的確に理解する能力があります。

それは人間にしか出来ない、きめの細かいコミュニケーション能力です。

「あなた」にしか描けない絵

AI技術が進化しても、イラストレーターとして生き残る道があります。

それは「あなた」にしか描けない絵を描くことです。

「あなた」にしか描けない絵とは、主に以下のものがあります。

• 独自の経験や感情が表現されている
• 個性的なスタイル
• 深いメッセージ性がある

あなたの人生経験や感情は、あなただけのものです。

それを作品に反映させることで、唯一無二の作品が生まれます。

あなたの個性的なスタイルは、「オリジナル」としてAIとの差別化になります。

作品にあなた自身の考えや、メッセージを込めましょう。

それは見る人の心を動かす、「あなた」にしか描けない絵となります。

実績と信頼を積み重ねよう

イラストレーターとして生き残るためには、実績と信頼を積み重ねることが不可欠です。

実績と信頼を積み重ねるポイントについて、以下に詳細をまとめました。

【実績】

項目	詳細
ポートフォリオの充実	過去の作品を整理し、実績として提示
クライアントワークの経験	様々なクライアントとの仕事を通して実績を積む
コンテストや公募への参加	作品を発表し評価を受ける

【信頼】

項目	詳細
丁寧なコミュニケーション	クライアントとの意思疎通を重視
納期厳守	約束を守り信頼を得る
質の高い作品	クライアントの期待に応える作品を提供

実績と信頼はあなたの価値を高め、次の仕事へと繋がる重要な要素です。

ぜひ、これらのポイントを参考にしてください。

コミュニティを大切にする

イラストレーターにとって、コミュニティに所属することは大きなメリットです。

コミュニティを大切にするメリットについて、以下に詳細をまとめました。

項目	詳細
情報交換	最新の技術やトレンド、仕事の情報を共有できる
スキルアップ	互いに切磋琢磨することでスキルアップできる
仕事の機会	コミュニティを通して、仕事の依頼や紹介を受けることがある
モチベーション維持	同じ志を持つ仲間と交流することで、モチベーションを維持できる
精神的な支え	孤独感を解消し、安心して創作活動に取り組める

コミュニティを大切にすることで、人との繋がりが生まれ、より充実した創作活動を送ることができるでしょう。

AI時代に求められるスキルとは

AI時代に求められるスキルについて、以下の4つに分けて解説をしていきます。

• 画力だけでは不十分な理由
• コミュニケーション能力
• マーケティングの知識
• 自己プロデュース力

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

画力だけでは不十分な理由

AI技術の進化により、これまでの「画力」中心の評価基準は変わりつつあります。

AIは驚異的なスピードで、高品質なイラストを生成できます。

そのため、これからの時代にイラストレーターとして活躍するためには、「画力」プラスαの「付加価値」が必要です。

コミュニケーション能力

AI時代にイラストレーターに求められるスキルの1つ目は、コミュニケーション能力です。

コミュニケーション能力が重要な理由は、主に以下の3つです。

• クライアントのニーズを的確に把握
• 円滑なチームワーク
• クライアントとの信頼関係の構築

AIは指示された内容を忠実に実行できます。

しかし、クライアントの潜在的なニーズや言葉の微妙なニュアンスを理解することは困難です。

また、イラスト制作はチームとして取り組むこともあります。

チームメンバーと協力して、仕事を成功させるために、コミュニケーション能力は必要不可欠です。

クライアントの不安や疑問に寄り添った、丁寧なコミュニケーションは、信頼関係の構築に貢献します。

クライアントとの信頼関係は、長期的な仕事に繋がるでしょう。

マーケティングの知識

AI時代にイラストレーターに求められるスキルの2つ目は、マーケティングの知識です。

マーケティングの知識が重要な理由は、主に以下の2つです。

• 作品の価値を最大化する
• クライアントワークに役立つ

自分の作品がどのような層に響くのか、ターゲット層を知る事が重要です。

また、どのような媒体で情報発信すれば効果的なのか、理解しましょう。

そうすることで、自分の作品の価値を最大限にして、販売をすることが可能です。

自分の作品販売だけでなく、マーケティングの知識はクライアントワークでも役立ちます。

クライアントの課題を解決するため、マーケティングの視点から企画や提案を行うことが出来るからです。

クライアントのビジネス目標を理解し、それに貢献できるイラストを制作することで、信頼関係を築くことができます。

自己プロデュース力

AI時代にイラストレーターに求められるスキルの3つ目は、自己プロデュース力です。

自己プロデュース力が重要な理由は、主に以下の4つです。

• 個性の差別化
• ブランディング
• 仕事の機会の拡大
• キャリア設計

AIが多様なスタイルを模倣できる時代だからこそ、独自の個性や世界観を発信する必要があります。

自分の強みや特徴を明確にし、それをブランドとして確立しましょう。

そうすることで、他のイラストレーターとの差別化を図れます。

クライアントに対し、自分のスキルや実績を効果的にアピールすることで、仕事の機会を広げられます。

自分の目標やキャリアプランを明確にし、それに沿った行動をとることで、長期的なキャリアを築くことが可能です。

AIイラストと共存する働き方

AIイラストと共存する働き方について、以下の3つに分けて解説していきます。

• AIを「ツール」として使う
• AIイラストの監修の仕事
• 新たな価値を生み出す働き方

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AIを「ツール」として使う

AIを強力な「ツール」として活用することで、AIイラストとの共存が可能です。

AIをツールとして利用する際は、以下の3つに注意しましょう。

• AIの得意分野と不得意分野を理解する
• AIとの連携を模索する
• 常に最新の技術を学ぶ

AIは、データを集めて学習することは得意ですが、人間の感性や感情を完全に再現することはできません。

AIの生成物を参考にしながら、自分のアイデアを加えるなど、AIとの共同作業を意識しましょう。

AI技術は日々進化しています。

常に最新の情報を収集し、新しいツールや技術を積極的に試して学んでください。

新たな価値を生み出す働き方

AIイラスト技術の進化は、イラストレーターに新たな働き方の可能性を提示しています。

その一つがAIと共存し、新たな価値を生み出す働き方です。

新たな価値を生み出す働き方とは、主に以下の通りです。

• AIと人間のコラボレーション
• AIを活用した新しい表現の追求
• AIを活用した新しいサービスの提供

AIの得意な部分と人間の得意な部分を組み合わせ、より高度な技術やアイデアを生み出します。

また、AIの生成物を素材として活用し、独自の表現を追及・制作するのもいいでしょう。

AIイラストを活用した新しいサービスの提供など、できる事はたくさんあるはずです。

AIイラストレーターの登場

近年では、高度な「AIイラストレーター」が多く登場しています。

AIイラストレーターについて、以下の2つに分けて解説します。

• AIイラストレーターとは？
• 従来のイラストレーターとAI

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AIイラストレーターとは？

AIイラストレーターとは、人工知能を用いてイラストを自動作成するツールのことです。

ユーザーは、テキストで「どのような絵にしたいか」を指示するのみです。

AIが指示通りのイラストを生成してくれます。

イラストの知識や技術がなくても、プロのようなイラストを手軽に作れる点が魅力です。

従来のイラストレーターとAIイラストレーター

従来のイラストレーターとAIイラストレーターは、イラスト制作におけるアプローチなどが大きく異なります。

従来のイラストレーターとAIイラストレーターの違いについて、以下に詳細をまとめました。

項目	従来のイラストレーター	AIイラストレーター
制作方法	人間の手と感性による制作	人工知能による自動生成
制作時間	時間と労力を要する	短時間で大量生成が可能
作品の個性	作者の個性や感情が込められる	データに基づく生成のため個性や感情表現に限界

比較してみると、違いが明確ですね。

イラストレーターの将来性と不安

AI技術の進化で、イラストレーターの将来性に不安を感じる声が増えています。

イラストレーターの将来性と不安について、以下の3つに分けて解説をしていきます。

• イラストレーターはオワコン？
• 将来性に絶望する必要は無い
• イラストレーターの需要

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

イラストレーターはオワコン？

AIは、指示されたテーマやスタイルに沿ったイラストを短時間で生成できます。

そのため、一部のイラスト制作業務はAIに代替される可能性は否定できません。

しかし、繰り返しになりますが、AIに人間のような感情や感性を表現することは難しいです。

また「誰がこの絵を描いたのか」という「作者の価値」を、AIイラストにつける事はできないでしょう。

これらのことから、イラストレーターの仕事が完全になくなるわけではないと言えます。

将来性に絶望する必要は無い

AI技術の進化は、イラストレーターの終わりを意味するものではありません。

重要なのは、AIを「脅威」ではなく「新たな可能性を拓くツール」として捉えることです。

AIには真似できない人間の感性や創造性、そしてコミュニケーション能力を磨きましょう。

そうすれば、あなた独自の価値を生み出すことができます。

イラストレーターの需要

AIがどれだけ進化しても、イラストレーターの需要が無くなることは無いでしょう。

今後は、AIをツールとして活用し、差別化を図るイラストレーターが求められます。

独自の世界観を持つイラストレーターや、AIと連携した新しい表現を生み出せるイラストレーターなどです。

AIに代替されない、人間ならではの強みを持ったイラストレーターに、需要が集まると予想されます。

よくある質問

ここからは、AIイラストに関するよくある質問（以下の3つ）について回答していきます。

• AIで絵師はいらない？
• AIイラストはなぜ嫌われる？
• AIに奪われる仕事は？

それぞれ、1つずつ見ていきましょう。

AIで絵師はいらない？

AIは短時間で高品質なイラストを生成できます。

しかし、人間の絵師が持つ創造性、感性、そして独自性を完全に代替することはできません。

いくらAiの技術が発展しようと、素晴らしいAIイラストが簡単に出来ようと、絵師の変わりにはなり得ません。

AIイラストはなぜ嫌われる？

AIイラストが嫌われる要因は様々あります。

Aiイラストが嫌われる理由については、AIイラストは気持ち悪い？で詳しく解説をしています。

ぜひ、そちらを参考にしてください。

AIに奪われる仕事は？

AI技術の進化したことで、イラスト制作の工程のいくつかはAIに代替されていくでしょう。

それは主にアイデア出しやラフ画の作成、構図やレイアウトの構成などです。

しかし、イラストレーターのメインとも言える創造的な作業は、AIに奪われることはないでしょう。

まとめ

本記事ではイラストレーターの仕事がAIによって奪われるのかを解説しました。

AIで代替できるイラストが増えている一方で、人間しか作り出せないイラストが存在するのも確かです。

具体的には、以下の5つが本記事におけるポイントと言えるでしょう。

• AIが得意とするのは独自性のいらない量産型イラスト
• オリジナリティやストーリー性・コミュニケーションが不可欠な仕事は人間にしかできない
• 著作権問題などAIイラストにも課題が残っている
• AIを「敵」とするのではなく「ツール」として使いこなす
• AIとうまく付き合えば業務効率化が叶う

人間だけが持つ感性は、AIには決して真似できません。

自分だけの強みを持って、これからのAI時代を生き残っていきましょう。