「絵コンテ」とよく聞きますが、動画制作やアニメ制作の際、どのような部分を担っているのか、詳しくわからない方も多いかと思います。

また絵コンテと聞いたことはあるものの、どのようなものなのか、どのように作成するのか、詳しいことまではわからない方もいらっしゃいますよね。

では実際に、絵コンテとはどういうものなのか、ご紹介していきたいと思います！

初心者の方に読んで欲しい、絵コンテの書き方や成功するポイントもまとめておきますので、是非参考にされてくださいね！

絵コンテとは？

では最初に、絵コンテとはどういうものなのか、詳しくお伝えいたします。

絵コンテとは？

動画やアニメなどのイメージを明確にするために、各シーンごとの登場人物のセリフや動きなどをわかりやすく表すこと。

動画やアニメなどを複数人のチームで制作する場合に使用され、制作に関する細かい情報を共有します。

絵コンテは、動画プロデューサーやディレクターなど、作成に関しての企画立案を担当する方が作成することが多いです。

• 絵の描写
• コマ番号
• ナレーション等の記載
• 備考欄

上記の4つで構成されているものがほとんどで、作成する動画やアニメの内容が、全体で共有できるようにわかりやすく作成されています。

絵コンテを作る目的・メリット

なぜ、動画制作においてわざわざ手間をかけて絵コンテを作る必要があるのでしょうか？ その目的はイメージの明確化と情報の共有です。

文字だけの台本では、読み手によって想像する映像がバラバラになりがちです。しかし、絵コンテを作成することで以下の大きなメリットが生まれます。

・制作チームの認識が統一され、完成度が高まるスタッフ全員が同じ完成イメージを共有できるため「思っていたのと違う」という食い違いを防げます。編集作業に入ってからの手戻りが減り、結果として作品のクオリティアップに繋がります。

・クライアントへの提案がスムーズになる動画制作を依頼してくれたクライアントに対して「このような動画になります」と視覚的にプレゼンできます。完成形が見えることで安心感を与えられ、要望や修正点のすり合わせも的確に行えます。

つまり絵コンテは、頭の中にある漠然としたイメージを具体化し、関わる人全員の共通言語にするために欠かせない工程なのです。

絵コンテの構成要素

絵コンテは、主に以下の要素で構成されています。

それぞれの項目が役割を持っており、これらを埋めていくことで動画の設計図が完成します。

カット番号

映像の順番を示す通し番号で、制作進行や編集時の共通言語として機能します。「カット3」のように番号で指定することで、スタッフ間の指示出しや修正依頼がスムーズになります。

絵・映像

そのシーンがどのような画面になるのか、構図やアングル、被写体の配置をイラストで描写します。絵の上手さよりも、誰が見ても何がどう映っているかが伝わるように分かりやすく描くことが重要です。

台詞

登場人物が話す言葉やナレーションを、台本に基づいて記入します。映像のタイミングとセリフの内容を合わせるために欠かせない要素であり、テロップを入れる際の指示にもなります。

動き

キャラクターの演技や、カメラワークの指示を書き込みます。静止画であるイラストだけでは表現しきれない、映像ならではの動的な情報を言葉で補足します。

効果音・BGM・音声

シーンの雰囲気に合わせたBGMや、足音・雨音・ドアの開閉音などの効果音を指定します。映像の印象を決定づける「音」の演出を明確にし、編集時の音入れ作業をスムーズにします。

シーンの尺

そのカットを何秒間映すのか、具体的な時間を記載して全体の長さを管理します。映像のリズムやテンポを作るために欠かせない要素であり、撮影や編集作業における重要な目安となります。

その他の備考

撮影に必要な小道具や衣装、照明の指示など、他の項目に書ききれない補足情報を記入します。また、編集時にどのようなテロップやエフェクトを入れるかといった指示もここに含めます。

用途別の絵コンテの違い｜アニメ・CM・YouTube動画

絵コンテの基本形式は同じでも、制作するジャンルによって重視すべきポイントや特徴が異なります。

ここでは代表的な3つのパターンについて解説します。

アニメ制作の絵コンテの特徴

30分アニメや映画などは尺が長いため、カット数が数百～数千と膨大になります。
最大の特徴は、作画スタッフへの指示書となるため演技・タイミングの描写が極めて細かい点です。

キャラクターの感情表現や動きのきっかけなど、映像の設計図としての精度が求められます。
演出の自由度は高いですが、後の工程への影響が大きいため、秒数管理には厳密さが不可欠です。

CM・広告動画の絵コンテの特徴

15秒や30秒といった尺の厳守が絶対条件です。短い時間で魅力を伝えるため、1カットごとの無駄を削ぎ落とす必要があります。

また、クライアントへのプレゼン資料も兼ねるため、完成イメージや商品の見せ方が重要視されます。ナレーションだけでなく注釈や法的表記などの文字情報も正確さが求められ、演出よりも目的達成が最優先されます。

YouTube動画の絵コンテの特徴

視聴維持率を意識したテンポの良さが重要です。飽きさせないためにテロップやSEを多用するため、その挿入タイミングの指示が中心となることが多いです。

アニメやCMほど絵の精緻さは求められず、構成メモに近いラフな形式でも機能します。撮影者＝編集者であるケースも多いため、演出の自由度は高いですが、編集効率を考えて「撮るべき素材リスト」としての側面が強いです。

絵コンテを描く前に必要な準備

絵コンテを描く際には、様々な事前準備が必要です。

準備をするのとしないのでは、絵コンテが完成した後の、制作スタッフとの完成イメージの共有に差が出てきます。

しっかりと下準備をして絵コンテを作成し、アニメや動画制作の完成度を上げていきましょう！

制作する動画の目的を明確にする

まず、制作する動画の方向性を定めるために、動画を作る「目的」を明確にします！

• 物を売りたい（商品紹介）
• 会社やブランドを知って欲しい
• 説明動画（ハウツー動画）
• 教育動画

など、目的が「あいまい」なまま動画制作を進めると、制作スタッフとイメージのずれが出てきてしまいますので、結果的に何を伝えたい映像なのかわかりにくくなってしまいます。

物を売りたい場合や、紹介したいブランドを沢山の人に知って欲しい場合の動画制作で比較しても、内容にかなり違いが出てきます！

伝えたい部分が違うのですから、動画を見て知って欲しい内容は全く違いますよね。

事前にしっかりと目的を決めて、全体で共有しておくようにしましょう。

また、アニメーション制作の場合では目的よりも、伝えたい内容を重視すると視聴者に伝わりやすくなります。

ターゲットを明確に

制作する動画の目的が決まりましたら、その動画を見て欲しいターゲットを決めます。

• 年齢
• 性別
• 興味
• 関心

目的のうえターゲットが決まれば、その動画で伝えたいメッセージ、演出方法などが決めやすくなります。

動画制作では、目的に合わせてターゲットを絞る必要があり、アニメの場合でもその作品の内容にあった年代に合わせて絵コンテを作る必要があります。

広告動画などで物を売りたい場合、売りたい商品が何歳向けのものなのか、また性別はどちらに向いているかなどなど、ターゲットの詳細を決めることでイラストや動画のテイストなども決めやすくなります。

説明動画の場合も、その説明したい商品や内容がどの年代や性別、関心を持っている方向けなのかで、かなり違い出てきますよね。

もちろんアニメの場合でも、動画を制作するにあたって、どのくらいの年代の方向けのアニメなのかでターゲットが違えば、絵コンテも全体で共有して作りやすくなります。

ここまでしっかりと決まってくると、絵コンテが作成しやすくなりますので、共有できるように細かく設定しておきましょう。

配信先を決める

制作する動画の詳しい部分が決まってきたら、どのようにして作った映像を配信するかを決めます。

映像を配信する方法、見て欲しいターゲットによって違いが出てきます。

• ターゲットに合わせた配信方法
• ターゲットに好まれる映像の長さ
• 好まれるテイスト

例えば売りたい商品の動画を作る場合、20代向けであればSNSでの広告を活用することで沢山の人の目に入りやすくなり、結果的に購入に繋がる可能性がたかくなります。

動画の主な配信先

• SNS（InstagramやFacebook、Xなど）
• YouTube
• 企業の公式サイト
• 動画配信サイト

商品を購入してほしい宣伝動画や、若年層向けの動画であれば、SNSやYouTubeなどを利用して短時間の動画を再生してもらえるようにするのがおすすめです。

その方が沢山の方の目に入りやすいので、結果的に購入や認知に繋がります。

ハウツー動画や紹介動画などは、依頼された企業の公式サイトや専用の動画配信サイトアカウントなどで使用することが多いので、詳しくしっかりと情報を伝えることができるように、ある程度の長さの動画にするといいでしょう。

見て欲しい人に見てもらえる方法を見つけ、合ったものを選んでくださいね。

作成する動画のイメージや台本を準備

ここまで決まれば、最後に作成する動画のイメージや台本を準備します。

台本があることで、動画の流れやある程度の全体が把握できるようになるので、絵コンテが作りやすくなります。

• ナレーションの記載
• セリフの記載
• 参考イメージ画像や動画
• よりわかりやすいメモ

詳しくここで記載していくことで絵コンテが作りやすくなり、結果的に全体で内容を共有しやすくなります。

とくにセリフやナレーションを決定したうえで絵コンテを作成すると、セリフのイメージにあった動画が完成しやすくなりますので、詳しく決めておくことが重要です。

もちろん、ここで作成した台本なども制作スタッフで共有することが重要です！

ここまで作成できれば、絵コンテもスムーズに作成を進めることができるでしょう。

動画制作の絵コンテの書き方

絵コンテを描く前の準備が整いましたら、ここからは絵コンテを作っていきましょう！

1. 絵コンテのテンプレートやフォーマットを準備
2. 絵コンテのコマ回りを決める
3. イラストを描く

上記の流れで進めていきます！

台本などは作成できていますので、サクサクと絵コンテを作っていけると思います。

絵コンテのテンプレートやフォーマットを準備

まず、絵コンテのテンプレートやフォーマットを準備します。

4コマに分かれているもの、6コマに分かれているものなど種類は様々です。

絵コンテの作成には、直接専用のテンプレートに描いていく方法や、絵コンテの制作ツールを使用して作成することが可能です。

絵コンテを制作するために、ご自身が一番描きやすく見やすいフォーマットを選びましょう。

絵コンテのコマ割りを決める

絵コンテを描く方法が決まりましたら、まずはコマ割りを決めます。

コマ割りとは？

ナレーションやセリフ、場面展開ごとにシーンを区切ること

コマ割りを行うことで、スムーズに絵コンテを描くことができます。

全体の流れがわかっていないとコマ割りができないので、しっかりと台本で流れを確認しながら進めていきましょう。

できるだけシーンを細かく分けた方が、動画にした際のそれぞれの場面の切り替えが細かく行われますので、全体的に見やすい内容となります。

また、コマ割りをした際には、それぞれのコマに下記の内容を記載していきます。

• 動画に挿入するナレーションや音楽など
• テロップの記載
• 撮影の画角
• 構図
• 出演者、アニメの動作や表情

上記の5つを記載することで、それぞれのシーンがどのようなものなのか、誰でもわかるようになります。

構図はもちろんですが、出演者やアニメキャラクターの動作や表情はとても重要です。

制作スタッフがわかりやすいようにしておきましょう。

イラストを描く

そして、絵コンテのイラストを描いていきます。

先ほど作成しました、絵コンテのコマ割りに、動画のイメージをわかりやすく描きましょう。

出演者の動きや表情、配置や角度など、細かい部分もしっかりと理解できるようにしておきます。

動画制作での絵コンテの場合、絵では伝わりにくいときには、写真や画像などを使用してみるのもおすすめ。

絵が上手いかどうかよりも、誰にでもわかりやすく描いているか、記載しているかが重要です！

動画やアニメの制作スタッフとしっかり共有できる絵コンテになるようにしましょう。

初心者が絵コンテを作成するためのポイント

ここからは、初めて絵コンテを作成する方が作りやすいように、ポイントを詳しくお伝えいたします。

初心者の方が絵コンテを作成するとなると、どこからどうしていいのかわからないですよね。

また、誰にでもわかりやすい絵コンテにするにはどうしたらいいのか、悩んでいる方もいらっしゃるでしょう。

こちらのポイント4つを確認していただき、ご自身の絵コンテに取り入れてみてくださいね！

絵コンテは絵が描けなくてもいい

絵コンテを作成する際に、絵が上手くなければいけない・・・・と考えている方も多いのではないでしょうか？

じつは絵コンテを作成する際、作成する動画の内容がしっかりと伝わるのであれば、絵の上手い下手は関係ありません。

むしろ、絵を上手く書こうと時間をかけすぎると、時間がかかってしまい、なかなかスタッフに内容を伝えられないなんてことが考えられます。

絵で伝えにくい部分などは、わかりやすく簡潔に記載しておくなど、誰にでもわかるような絵コンテになるようにしましょう。

細かく書き過ぎない

絵コンテであまり細かく設定を記載しすぎないようにしましょう。

実際に動画にしてみると違っていた、実際には雰囲気が異なるなど、状況によって違ってくる場合が考えられます。

誰にでもわかるように詳しく絵コンテにすることが重要ですが、あまりにも事細かく書き過ぎると、伝わる物も伝わりにくくなってしまうのです。

この塩梅が難しいとは思いますが、動画制作のイメージが伝わるために作るのが絵コンテですので、撮影時の雰囲気なども考慮したうえでの内容にとどめておくことが重要です。

内容を詰め込み過ぎない

「細かく書き過ぎない」と似たポイントではありますが、作成する動画やアニメの内容を詰め込み過ぎると、視聴者に伝えたい部分が伝わらなくなってしまいます。

絵コンテを制作する際も、必要な情報を必要な分だけ入れ込むことが大切！

あまりにも詰め込み過ぎると、伝えたい内容が視聴者に伝わらなくなってしまい、何が言いたい動画やアニメなのか、どういった部分が見どころなのか分かりあせん。

作成する動画のメッセージは、できれば3分以上の動画でも3つほどに絞っておきましょう。

誰にでもわかるように、番号を振り分ける

絵コンテは、誰にでもわかるように番号を振り分けることをわすれずに。

動画の撮影や編集などの際に、絵コンテに番号を振り分けておくことで、わかりやすくなります。

「ページ番号」、「シーン番号」や「カット番号」をしっかりと振り分けておけば、動画制作を行う際のスタッフ全員に共有や確認がしやすくなります。

特に撮影後の動画編集の際には、絵コンテの番号を確認しながらおこなうので、絶対に間違えないようにしてくださいね。

絵コンテのアプリってある？

25年現在、絵コンテをタブレット端末で作成できるアプリがあります。

アニメに限らず映画やドラマ、CMなどの映像制作。

そして、マンガのネームの作成も可能です。

DROMI

料金	無料
対応デバイス	iPad
使用できる機能	絵コンテの制作、ペンツール機能、音楽をつける、イメージの共有、タイムライン機能、レイヤー機能、サイズの変更、共有　など
公式サイト	https://www.fenrir-inc.com/jp/dromi/
公式アカウント	X【@DromiApp】

こちらのアプリは、iPadのみ対応となっておりますのでご注意ください。

iPadを使用して作成し、音楽もつけて動画として再生することが可能です。

他の人との共有も可能。

レイヤー機能や、絵コンテを作成する際に共有しやすくなる印刷表示などにも対応しています。

まずは練習と考えている方でも、使っていただきたい絵コンテを作成するアプリです。

Canva

引用元：Canva公式サイト

料金	無料（有料プランあり）
対応デバイス	PC（Webブラウザ）、スマートフォン（iOS/Android）、タブレット
使用できる機能	豊富な絵コンテテンプレート、写真・イラスト素材の利用、ドラッグ＆ドロップ操作、クラウド保存、共同編集・共有、PDF書き出し　など
公式サイト	https://www.canva.com/ja_jp/
公式アカウント	X【@CanvaJapan】

Canvaは、PCやスマホから誰でも簡単にデザインができるオンラインツールです。

絵コンテ専用のテンプレートが多数用意されており、絵が描けなくても豊富な写真素材やイラスト素材をドラッグ＆ドロップするだけで、綺麗な絵コンテが作成できます。

クラウド保存されるため、URLを共有するだけでチームメンバーと共同編集ができるのも大きな魅力です。

有名スタジオの絵コンテ実例

プロの現場でどのような絵コンテが使われているかを知ることは、作成の大きなヒントになります。

ここでは特に有名な3つの例をご紹介します。

ジブリの絵コンテ

引用元：三鷹の森ジブリ美術館

日本のアニメーション制作会社の中でも、「ジブリ」は知らない人がいないほど有名です。

では、実際にジブリで作成されている絵コンテはすごいのか、気になっている方も多いかと思います。

ジブリの絵コンテはかなり詳細な部分まで詳しく描かれており、アニメ作品が中心ですので、色遣いやキャラクターの表情まで詳しく描かれています。

宮崎駿監督のファンの方はもちろんですが、どの方でも感動するほどの絵コンテではないでしょうか？

絵コンテと映画がそのまま同じような出来栄えで、ジブリ作品を視聴したことがある方は、さらに感動するでしょう。

ジブリのオンラインショップでは、宮崎駿監督が描いた絵コンテが本になって販売されています。

作品に込められた詳しい内容や心情はもちろん、アニメでは見ることができない細かい設定まで楽しめますので、絵コンテを勉強したい方にもおすすめです！

スターウォーズの絵コンテ

引用元：CGWORLC.JP

ハリウッド映画、特に「スター・ウォーズ」シリーズでは、撮影前に完璧なイメージを共有するために絵コンテが重視されました。

実在しない宇宙船や背景をCG（VFX）で合成する必要があるため、どの角度からどう撮影すれば合成できるか、緻密な計算のもとに描かれています。
大規模なチームを動かすための「共通言語」として、絵コンテがいかに重要かがわかります。

深海誠監督の絵コンテ

引用元：animate Times

「君の名は。」などで知られる新海誠監督はビデオコンテを緻密に作成することで有名です。

静止画の絵コンテを並べるだけでなく、監督自らが仮の声を吹き込み、音楽や効果音まで入れた「動く絵コンテ」を作成します。これにより、アニメ制作が始まる前に映画のリズムや感情の流れを完璧に設計しています。現代のデジタルツールを駆使した最先端の絵コンテ手法と言えます。

絵コンテと台本の違いは？

台本	映像作品のセリフやナレーションを記載したもの
絵コンテ	映像作品のストーリーがわかる内容で、画面の構成や動きなどがしっかり描かれたもの

台本と絵コンテ、似ているものだと考えている方もいらっしゃいますが、全く違います。

台本は、作品の中で出てくるセリフやナレーションなどが書かれており、どのような映像なのかはわかりません。

絵コンテは、作品のストーリーがわかる細やかなイラストが描かれており、画面構成や動き、状況によってはキャラクターなどの心情やセリフなども記載されています。

絵コンテをもとに作品が作られていきますので、かなり大切な物です。

絵コンテと台本両方を確認することで、映像作品の詳しい内容がはっきりと理解できるようになります。

まとめ

本記事では、絵コンテに関して詳しくご紹介してきました。

絵コンテは、動画やアニメを制作する際に、とても重要な役割を担っています。

絵コンテといっても、絵が綺麗に描けなければならないということではありません。

制作する動画やアニメの雰囲気や、その時の心情や動作など、映像に組み込みたい部分をわかりやすくしているもの。

絵はできるだけ簡単に描いておき、わかりにくい部分は一言のコメントなどで記載しておく方が、撮影を行う際のスタッフ全員にわかりやすくなります。

絵コンテが上手くなりたいと考えている方は、ジブリの絵コンテ集なども一緒に見てみるのがおすすめです。